Je suis autodidacte. A peu de chose près je dessine aujourd’hui comme je dessinais à seize ans. Certains des dessins que j’utilise aujourd’hui pour mes pochoirs sont très anciens. Je dessinais d’imagination ou en copiant des illustrations.
Les modèles que je choisis de dessiner, sculptures, statues, photos de danseurs, sont toujours des figures dans lesquelles j’ai envie de m’incarner, dans l’architecture musculaire, dans l’attitude ou dans l’envolée du geste et du vêtement. Je ne dessine que les sujets qui me procurent une émotion, d’une façon ou d’une autre. Dessiner sans cette émotion n’a aucun intérêt pour moi.
Il en est de même de la méthode. J’ai la mienne, qui pour moi rend l’acte de dessiner exaltant. Je ne cherche surtout pas à reproduire l’enveloppe extérieure, mais à ressentir et exprimer le mouvement vital qui prend source à l’intérieur, les variations énergétiques de ma figure, sa vibration, ses directions, sa place dans l’espace. Je préfère ce mot de figure à ceux de sujet ou de modèle. La figure est cette action qu’exécute le danseur. Mon sujet à dessiner - ma figure - est un danseur dont la pose arrêtée contient encore toute l’énergie du mouvement qui lui a donné sa forme. Il n’en va pas autrement d’une pomme – l’énergie est celle de la sève qui l’a peu à peu remplie et la forme naît de cette poussée interne et des contraintes extérieures qui en ont contrarié l’expansion – ou d’un bâtiment, chaque matériaux a ses résistances face aux forces d’appuis et de contraintes qui induisent des possibilités et des partis pris architecturaux spécifiques. Mais mon sujet de prédilection reste la figure humaine ou animale. Le plaisir de l’incarnation est optimal.
Je n’ai aucun systématisme. Je cherche d’abord le point d’équilibre ou la direction, l’attitude, je pars de là, je peux débuter par le pied, de la ligne des épaules, du tronc ou de la tête. Et le principe directeur est d’incorporer la figure pour ensuite danser avec elle.
Mes dessins ne sont pas à vendre car ils sont ma base de travail brute pour développer mes compositions plastiques. Je les présente ici pour illustrer la première étape de mon processus de création.